时装周报道

上海时装周报道 | 坎普、清流与超现实的现实

Angel Chen在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供
第二日的时装周上涌现出截然不同的风格——一面是乱花渐欲迷人眼的坎普风貌,一面是精巧简洁的极简主义。而时装周的进行亦让上海的节奏发生了微妙的改变,某些瞬间着实带有几分超现实主义的色彩。

中国上海——很难说是不是受到四大时装周影响的投射,第二日的时装周上涌现出截然不同的风格——一面是乱花渐欲迷人眼的坎普风貌,一面是精巧简洁的极简主义,看似如今的审美如此多元,然而又如此相似。

密扇在Labelhood的展示|图片来源:对方提供

密扇 Mukzin 2017春夏系列|图片来源:对方提供

此次时装周并不设开幕秀,在新天地主秀场的第一场秀“密扇 Mukzin”就承担了制造热闹的重任。这个由设计师韩雯创立的品牌以花哨的中国风混搭潮牌风格在淘宝走红,并于近日获得了千万级的Pre-A轮融资。其新系列以探佚“满汉全席”是否存在为灵感,来了一场中国式饮食符号与中国传统服装样式的大乱炖。镶着盘扣的褂子和长袍上,刺绣着茶壶和大白兔奶糖图案,转而又变为中国式饭店中常见的仙鹤祥瑞图案。处处繁复的设计与浮夸的图案无不令人想起苏珊·桑塔格眼中的“坎普”(Camp)。

C.J.YAO 2017春夏系列|图片来源:对方提供

C.J.YAO 2017春夏系列|图片来源:对方提供

有趣的是,在CJ Yao的秀上,模特衣服背后则刺绣着“懒汉缺席”四个大字。这位设计师爷采用了大量坎普式的手法来诠释本就十分明显的主题:“慵懒”——宽松轮廓的衬衣、外套和裙装已经有懒洋洋的感觉,各色改良式的睡衣睡袍(一件正面拼贴套装外套或许适合在办公室偷睡懒觉时穿着),还有令人想起Juicy Couture“臭名昭著”的丝绒运动家居服套装的设计。针织衫上大写了一个“懒”字,或是刺绣上“勤出于懒而胜于懒”,一名模特除下鞋子斜躺在秀场白色装饰垫上,另一名则抓起一杯咖啡试图在困倦中找一份清醒。尽管形式上的符号极尽外放,但无边无际的海洋系色彩、望不到头的不对称剪裁以及略显缓慢的节奏不免也让观众昏昏欲睡。

此时,CJ Yao在秀的当中插入了肯德基(KFC)合作系列,男女模特带着童模一同出场让画风急转突变,似乎一家三口正在赶去享用炸鸡的途中。上一季,话题性极高的“全家桶”手袋这一季则变成了山德士上校萌化头像的背包,与Jeremy Scott打造的麦当劳(McDonald)爆款配饰如出一辙。“快餐时尚”也正入侵本土时尚界。

Angel Chen 2017春夏系列|图片来源:对方提供

Angel Chen在Labelhood的展示|图片来源:对方提供

将喧闹浮夸的坎普风格发扬地最佳的却是在Labelhood进行展示的陈安琪。此前,BoF在伦敦时装时装周期间已对其同名品牌Angel Chen 2017春夏新系列做过详尽的报道。而今天,她因地制宜的为国内的时装爱好者们献上了一场精彩的表演。时装媒体人叶子(Leaf Greener)认为这场秀的形式更像是话剧,充满了戏剧张力。的确,既然新天安堂的场地就是个舞台,那何不将新系列改编成一场精彩的时装舞台剧呢?

舞台背景被染的血红,樱花飘散。模特出场前还有铿锵的太鼓表演,瞬间将现场气氛炒热。模特按照服装主题分批出场,在夸张的造型和精心的选角下,被安上了各式鬼怪的角色的模特增强了服装叙述的完整度。相比起直来直往的走秀,此次展示上模特间也有了更多的互动。在应景的音乐下,更有模特摇铃表演“作法”,在教堂中上演的此番百鬼夜行,令人直呼过瘾!

值得留意是,陈安琪在现场安排了座位,干冰机也在时刻运转,巧妙解决了场地人流和温度的问题。此外,音乐的编排也十分巧妙,与伦敦时装走秀呼应又做出了改良。种种细节都体现出了陈安琪缜密的考量。经验相对丰富的她在这方面的处理,就显然成熟许多。即便设计师承认,在搭建当天之前,她从来没有亲眼看过这个场地,但直觉告诉她“现场有一个LED大屏幕,以及在教堂里面,顶很高,可以营造很好的氛围。”

Sara Yun在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

Sara Yun在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

另一些设计师们也在此上演自己更为简单、轻松的设计,为本日的视觉爆炸带来一股清流。与多品牌买手店棟梁合作多年的设计师云希亦来自伦敦中央圣马丁艺术与设计学院,其品牌Sara Yun的新系列就以黑白灰驼为主色调,在剪裁细节上充满巧思。其主题为“Suprematism” 即唯美的至上主义与服装符号的结合,设计师告诉BoF:该系列就是她生活的一个反映,她会去世界各地搜集有意思的面料,运用在每一季的设计上。纯白色的飞跃鞋和珍珠银质配饰是该展示中精彩的配饰,后者由设计师本人设计。她对于场地的利用也颇为恰当,十几根灯管的几何组合与水泥墙面造就当代工业质感,烘托了服装的整体质感。

Fengyi Tan 在Labelhood的展示|图片来源:对方提供

Fengyi Tan在Labelhood的展示|图片来源:对方提供

谭凤仪的Fengyi Tan则拉起了6块屏幕,循环播放她与Eve Stainton合作2017春夏系列影片。设计师表示她的作品是一个长故事的延续,每一季都是故事中的一个章节。在新的章节中,她试图去表现人与自身影子的关系。她认为人们常常忽略影子的存在,然而永恒与我们相随的影子其实有很强的存在感。她试图通过弹性面料,演绎这些往往被大家忽略掉的细节。她的展示空间颇有当代艺术画廊的感觉,仅有几件如艺术品般的秀款在现场,强光之下,作品倒映在墙上的影子与实物本身具有同样的存在感。设计师将这种状态形容为光和雾制造的不稳定水的空间。

Samuel Guì Yang在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

Samuel Guì Yang在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

杨桂东这位圣马丁时装硕士毕业生展示了其品牌Samuel Guì Yang的第3个系列。而他也呈现了该地至今唯一一场真正意义上的展示。模特静静的站在或卧坐在设计师从浦东拉来的旧工厂中的老家具上。营造出开门迎客的质感,四周摆着盆栽,观众在场景中穿梭,近距离的观察模特身上的服装。

这位设计师这一季将诸多中国传统服饰的元素融入了他的Epheremal Study(短暂性的研究)之中,将旗袍的领口和中国丝印印花面料结合他标志性的橡胶材质。他自从在读书期间与设计师万一方合作研发发光鞋之后,他就对橡胶这种可塑性极高的工业化材质产生了浓厚的兴趣。设计师形容他的设计是一个“Transformative”(转化)的过程,不停改变。

从展示现场,你不难看到Samuel纯粹的时装热忱。他的女孩无忧无虑,潜心艺术和高雅的事物。在云端,非凡人可及。

Woolmark x长作栋梁在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

Woolmark x长作栋梁在Labelhood的展示 | 图片来源:对方提供

Woolmark x 长作棟梁的合作系列找来了中国当下较为受瞩目的年轻设计师品牌Shushu/Tong、Xu Zhi、Yirantian、无边、Ban Xiaoxue以及Babyghost合作,来帮助推广该羊毛提供商的新型面料。他们是当下最酷的名字,可惜现场的古典乐表演成为了整个活动的核心,略喧宾夺主。森林主题的背景和莫名其妙的拱门设定,无法令人与酷羊毛这种舒适的面料产生联想。服装本身,Ban Xiaoxue和Shushu/Tong的作品叫人眼前一亮,其余亦挥正常,将羊毛良好的融合到了各自的设计语言中。

秀场外,也是一番有趣的光景。这里有打扮时髦的年轻人、有拍婚纱照的新人,还有在此进行产品拍摄的淘宝店主与网红。这或许就是中国超现实的现实。在外滩源——这处能够远眺陆家嘴摩天大楼、正在复兴的民国殖民风格建筑群中,每个人将他们自己的理想投射于此。历史的真空造就了多元重叠的未来。Labelhood为此处增添了一分真实感,起码是理想中的真实。