新闻与分析 时装周报道

BoF上海时装周报道 | 以衣诉情

从左至右:YOUPPIE!、Social Work、Converse x Feng Chen Wang、Moiselle及Ximon Lee
在平静的外表下,设计师们用情境、装置或者是一种心态,作为设计元素呈现。

中国上海——上海时装周的第四天,如同喷涌的火山之后,开始逐渐变得平静,今天展示的设计师们,都慢慢开始用情绪来讲故事。超越单一事件以外,给了观众们更多思考及想象的空间。

Ximon Lee 2019 春夏系列 | 图片来源:对方提供

Ximon Lee

佛经中说过,在我们的过去、现在及未来,庄严劫、贤劫和星宿劫三中劫里,各有着一千尊佛,而不当一尊佛入灭后,要经历漫长的岁月等待,才会有一尊新佛出现。在Ximon Lee 2019年春夏系列秀场上,赫然出现了一千尊一掌大的佛像整齐排列在中央,让人不禁好奇,他们究竟来自于哪一世?而之后,随着身着有着佛像刺绣长袍、双脚涂上银色的模特的出场,带着肃穆氛围的系列却用着鲜亮的颜色呈现,充满矛盾的情绪带出了设计师一如既往对于服装以外,关于精神世界的讨论。

YOUPPIE! 2019 春夏系列 | 图片来源:对方提供

YOUPPIE!

一走进YOUPPIE!的帐篷,发现这里原来上演着一场盛大的“奇幻秀”,有小丑为你领路,也有“奇妙生物“从你身边路过。感觉每个人都身怀十八般武艺,随时可以为你带来一场表演。他们自己倒是见怪不怪,悠然自得。系列在颜色饱和度的调配上进行了大胆的尝试,并无杂乱感,反而显得可爱。纺纱的常见性运用为这些奇妙生物更添神秘色彩,鞋跟手袋的巧思设计层出不穷,别眨巴眼,生怕错过了什么精彩之处。值回票价的“奇幻秀”,不如都驻足观赏一番。

Social Work 2019 春夏系列 | 图片来源:对方提供

Social-Work社会研究所

在Social-Work社会研究所的复古运动风词典里,充满了饱和色系的条纹,及鲜亮的草绿色及咖啡色,模特们像从一部Wes Anderson的电影里走出。模特在“work in progress”的“施工”秀场中,走出了符合当下中国生活状态的情景,而设计师邀请了几位普通人秀场,也更具有说服力。

不过如何将来源西方的这种风格进行更有想象力的解读,还需要有设计师更为细化的多元化解读。

Moiselle 2019 春夏系列 | 图片来源:对方提供

Moiselle

一直善于突出时装中的人文情怀的Moiselle,本季以探讨大自然与世界的不同角度为灵感,品牌创意总监Harris Chan想探讨的是,如何才能捕捉到昙花一现般的美景,捕捉女性在一个自然瞬间不自觉的灵动魅力,并令其久驻?

这似乎是一个不可能的任务,就像时尚流行一样,它必须不停换血。不过Moiselle通过柔和剪裁,精致的手工刺绣以一种大众善于理解的方式解读了这个瞬间之美。

Converse x Feng Chen Wang 2019 春夏系列 | 图片来源:对方提供

Converse x Feng Chen Wang

王逢陈携手Converse带来了令人期待的2019春夏系列及静态展示。自述一路走来的点滴,回溯过往,映射出自我复杂的情绪和情感。王逢陈为此设计了八个房间,将这些房间背后的故事连接起来便是“This Is My Journey Through Life”——展览的名字亦是她丰富的心路历程,而这恰巧也是Converse“真的有故事”活动的宗旨,鼓励个体发声

被搬回国土的2019春夏系列也携带着蜚声国际的巨型装置一并来临。新系列的关键词是 “Half”,既有另一半的字面含义,又蕴含了她对于生活 与工作取舍的妥协,甚至对于“朋友之上,恋人未满” 的思考。互相攀附在 一起的衬衫、融成一件衣服的卫衣、有多余装饰性裤管 的裤装以及两只鞋子开半再缝合而成的拼接造型,依旧将王逢陈的设计美学淋漓精致地表达了出来。

无论服装还是静态展示,在设计师的世界里,这就是情感表达的出口。

编辑:Aijing Wang