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十年风尚启示录 | 裂帛创始人汤大风和汤小风与摄影师尹超的风尚十年

裂帛创始人汤大风、汤小风和摄影师尹超 | 图片来源:天猫服饰
在天猫“双11”十周年之际,天猫联合BoF时装商业评论联合发布“Fashion Power 10 Evolution·十年风尚启示录”。在今天,入选今年风尚年鉴的裂帛创始人汤大风、汤小风和摄影师尹超向BoF本别讲述他们风尚十年,创造不止的故事。

中国杭州——为了更为深入地呈现天猫在过去十年间与中国时装行业千丝万缕、唇齿相依的羁绊,在“双11”十周年之际,天猫联合BoF时装商业评论联合发布“Fashion Power 10 Evolution·十年风尚启示录”。以“双11”十周年为节点,盘点和展望中国时装产业的十位中国时尚影响力人物,并挖掘背后驱动时尚行业前行的创造力量。

入选本年度“Fashion Power 10 Evolution·十年风尚启示录”的十位风尚影响力人物,排名不分先后分别为:见证了淘品牌时代变迁的裂帛创始人汤大风、汤小风,经历快时尚十年沉浮的绫致创始人兼CEO Dan Friis、代表奢侈品品牌拥抱中国电商的浪琴表中国区副总裁李力、带领中国的时装周走向国际的上海时装周副秘书长吕晓磊、代表中国设计力量崛起的超模兼COMME MOI创始人吕燕、见证中国服装品牌时尚化之路的鄂尔多斯控股集团副总裁王臻、历经时尚媒体转变和市场变化的策划人崔丹、见证国际品牌为中国年轻人而折腰的唱作歌手蔡徐坤、目睹中国审美变迁的摄影师尹超和促成街头时尚与奢侈品品牌交融的CLOT品牌主理人/创意总监/策展人陈冠希。

在今天,裂帛创始人汤大风、汤小风与BoF分享淘品牌在过去十年经历了怎样的变迁,以及淘品牌未来的路。而摄影师尹超则为BoF娓娓道来,中国时尚审美在过去十年间发生了怎样的转变,而他在其中又扮演了怎样的角色。

汤大风与汤小风 | 图片来源:天猫服饰

裂帛:沧海桑田,淘品牌十年变迁路

汤大风在2006年与汤小风一同创立了裂帛。最初其只是一间贩售尼泊尔民族风服饰的店铺。而如今,裂帛是天猫平台上最成功的互联网服饰品牌之一。该品牌的字面意思为撕裂丝帛,进而引申为打破常态与规则,代表着人生新的可能。目前,裂帛旗下品牌包括了裂帛、所在、莲灿、ANGELCITIZ、LADY ANGEL和非池中。汤大风、汤小风透露,今年“双11”, 裂帛的目标销售额为1.2亿,目前预售率已达到42%。

在汤大风、汤小风看来,淘品牌过去十年“经历了一波与一波的考验,在摸索中,裂帛与天猫这个平台一同成长。裂帛遭遇了淘宝转天猫的第一波淘汰。经历了野蛮生长的供应链和内部管理之痛,以及投融资的白热化带来的B2C的第二波淘汰。经历了线下品牌的第三波竞争。经历了网红经济的第四波挑战。也正在经历线下品牌线上专供和子牌扩张的第五波人群争夺。”

而伴随着新零售时代的到来,裂帛认为其未来最大的突破口在线下。“接下来的十年,是莲灿和裂帛,走入线下和更广大世界的十年。”汤大风自信的告诉BoF,并认为:“永远不重复自己,永远去超越自己,永远回到本真的自己,永远喜欢那个会热泪盈眶的自己。”正是裂帛突破重重难关,实现今日成就的根本动力。

以下为汤大风、汤小风与BoF的采访对话:

汤大风、汤小风:T

BoF时装商业评论:BoF

BoF:作为伴随天猫成长的“原住民”品牌,你会如何形容裂帛过去这十年的发展?

T2005年,我们用人民币1000元开了家淘宝店售卖批发来的尼泊尔服饰。但渐渐地,我们不再满足售卖批发来的成衣,于是开始自己打板设计做衣服。2006年的时候,我们注册了裂帛,在通州的一套一居室里,我们俩模特、摄影、文案、客服一把抓,用着两台老式缝纫机开始干活。我们都没有想到,原本风格如此小众的服饰,会伴随着大家的网购热情,走到如今这么远。

十年前,裂帛是一家“小而美”的店。 这一路,裂帛从一个初生的婴儿,慢慢长成了一个少年。现在正是它要展翅高飞的时候。

BoF:当初创立品牌的时候,有预想到实现今天的成就吗?对于你们来说,裂帛为何会成功?

T完全没有。为什么成功,可能我们天生就是喜欢裂帛的这样一群人。我们会为想结婚穿苗族服饰的买家赶制新衣,也会用一整个上午与买家聊天,把他们的意见揉入下一轮设计中。喜欢民族风的一群人,喜欢明艳强烈的色彩与浓郁繁复的民族绣花,喜欢与自然的连接,喜欢这些千百年来没有改变过的对于色彩和阳光的热爱。就像梵高喜欢阳光、喜欢麦田里的流光、喜欢星空下的柏树和涌动着的空气。

BoF:在今年的“双11”,裂帛给自己设定的目标是什么?又会实施哪些大动作来帮助实现这一目标?

T回馈老客户,不留库存,最好给小伙伴赚到一半的年终奖。前半小时付三得四(疯狂一下!);三百款上新;爆款让利并参加三免一;各种礼品和券等等。裂帛的“双11”优惠力度进化到今天,我们已经学会在刀锋上跳舞的魔法了。

经历了9年的“双11”,如今的裂帛已能在备战中保有一颗平和心。天猫“双11”作为每年一次的电商狂欢节,我们自然会全力以赴,但我们不冒进,越是关键时候,越要守得住。今年天猫“双11”,裂帛的目标销售额1.2亿,预售率却达到了42%,在备战上相当稳健,我们对买家的线上购买力有信心,但我们也坚持走出自己独特的步调:不去做营销大广告,认真把产品做到最好,既让新老顾客享受到优惠,但不会一味打折。”

BoF:对不断变化的市场,你们进行了怎样的创新,来应对各种困难和机遇?

T我们遭遇了淘宝转天猫的第一波淘汰。经历了野蛮生长的供应链和内部管理之痛以及投融资的白热化带来的B2C的第二波淘汰。经历了线下品牌的第三波竞争。经历了网红经济的第四波挑战。也正在经历线下品牌线上专供和子牌扩张的第五波人群争夺。我们就凭借我们的团队,还有不变的对于产品的专注和热情。一直走到现在。同时,我们创立了线下品牌莲灿,中国浪漫主义的代表。

BoF:谈谈品牌如何将民族风作好商业化?给其他小众品牌走向商业化一些建议?

T保持好奇心,你不知道什么会带给你灵感,但要愿意去发现和尝试。裂帛和莲灿因为承载了感情,才会生发出功能以外的意义与热爱。这也是我们对品牌,对市场的看法。坚持自我,所有的与众不同,都是与心相同。

BoF:如今淘品牌的发展生机勃勃,下一个突破口会在哪里?

 T线下。

BoF:接下来,裂帛有哪些令人期待的发展计划?

T裂帛要做中国的,民族风的潮牌;莲灿是波西米亚、摇滚和浪漫。去年开始,莲灿已经成功走入线下,一年的时间,40家店,我们的目标是2000家门店。接下来,裂帛也将走入线下。我喜欢以十年做一个阶段。接下来十年,是莲灿和裂帛,走入线下和更广大世界的十年。 

BoF:在你眼中,风尚十年,创造不止意味着什么?

永远不重复自己,永远去超越自己,永远回到本真的自己,永远喜欢那个会热泪盈眶的自己。

摄影师尹超 | 图片来源:天猫服饰

尹超:中国审美的十年进击与高歌

尹超是中国著名的时尚摄影师,并于2009年成立Super Studio。去年,他还被顶级相机制造商哈苏授予了“2017哈苏大使”身份。他与中国所有时尚出版物和时装品牌保持着长久而良好的合作关系。本次“Fashion East 10 Evolution·十年中国风尚年鉴”的大部分人物肖像便由他掌镜拍摄。尹超认为摄影不是他的工作,而是通过摄影表达他各种事物的各种态度。对时尚,生活,亲情,爱情,友情等等。无处不在。你总能是在他诠释的时尚中联想到许许多多背后的故事。

“这十年间国人的审美不断发生着质的变化,”尹超告诉BoF:“我们对于美的追求不再那么盲目单一,也不单单体现在服饰上面,而是渗透到了生活的细节品味中。”在时尚杂志中,越来越多的中国面孔成为了镜头之内的主角。在大众文化中,曾经传统的中国文化在全新一代的眼里焕发了新的光彩。文化的传统,在过去十年找到了新的突破口。

作为这曲进击高歌的谱写者之一,尹超与众多时尚行业从业者们创造出一条属于我们自己的时尚之路,而且承载和注入了我们自己的文化符号与国际视野。“风尚十年,他们一同经历了很多,有浮华也有表面,有高潮也有低落。”他说道:“人生也不过如此,只不过是创造让我们有更多机会了解自己,看到自己,创造难道不是寻找自己的一个过程吗?而在未来十年、几十年里,基于这十年风尚的飞速发展,我们已经在路上,而终将永不停息。”

以下是尹超与BoF的对话 

尹超:YC

BoF时装商业评论:BoF

BoF:这十年间,通过你的观察,国人的审美发生了怎样的变化?

YC从一个时尚摄影师角度来看,这十年间国人的审美不断发生着质的变化。就我个人而言,从一开始对时尚的懵懂、好奇与追逐到慢慢开始体验、融入个人感受,从而渐渐地了解自己,摸索出属于自己独有的风格。

我们对于美的追求不再那么盲目单一,也不单单体现在服饰上面,而是渗透到了生活的细节品味中。在这个过程中也涌现出了大批的中国设计师,我们也不再一味地去追逐国际大牌,愿意尝试我们本地设计师的作品。更多的中国传统元素从而被挖掘、兴起,被推崇为属于我们自己的时尚。时尚与中国元素在这十年里不断地在我们国人心中被定义,我们也渐渐变得自信、并且能够大胆的去表达自己,尝试更多丰富多彩的生活。

BoF:时尚杂志和中国品牌再跟你合作时,他们的诉求又有哪些改变?

YC首先,从模特选择上,大家更愿意使用中国面孔,在创意题材方面也更多会选择具有中国元素、场地作为命题。我觉得这样的变化是在说明我们逐步根据市场大众的需求在打造自己的时尚,这也表明更多人在不断接受我们自己的本土文化,这是非常自然的发展方向。曾经传统的中国文化在全新一代的眼里焕发了新的光彩。不能否认这是传承的一种延续。

BoF:在你看来,中国时尚产业十年前,最大的变化是什么?

YC除了审美上的巨大变化以外, 就是从效仿不断演变,创造出一条属于我们自己的时尚之路,而且承载和注入了我们自己的文化符号与国际视野。每一个行业都趋于稳定和规范化,体系也相对完整,而且每一个风格划分更加细致。艺术、时尚、商业彼此的关系更加密不可分。

BoF:有人说中国没有时尚史,作为时尚媒体人您是如何看 ?

YC我对“时尚”的理解与定义是当下所流行的。中国历史文化悠久,随着时代的变迁不断地发生着演变,留下无数文化瑰宝,这不能不说这本身就是时尚。只是在某一个时期我们和过去断掉了,没有延续下来,我们总觉得曾经的那些“土”不与现在的生活接轨,在这十年里我们的视野不断地被开拓,等我们再回去看老祖宗给我留下的太宝贵了。现在我们又融入了当代的设计元素和材质使他们回归到我们的生活里,舒服又得体,或许这也是时尚从业者的一小点贡献吧。

BoF:什么环境、背景或事件曾对你的时尚创作造成巨大影响?

YC15年前当我第一次翻开中国时尚杂志的时候,我立志要成为一名时装摄影师。当时对于时尚与摄影的理解还是过于局限,缺乏想象力。来了北京后,陆续接触了许多国外的时尚杂志,还清楚记得,每天每一刻都处在一个非常兴奋的状态, 因为看了那么多摄影大师的作品,有太多的东西想要去跃跃欲试地去表达。

当时我在一家专业摄影棚当助理,有很多工作机会可以接触到很多国内外的时尚摄影师,每天都会把自己的感受写下来,尽可能去理解他们创作背后的动机,为了有朝一日成为一名时尚摄影师和构建未来的风格做准备。

BoF:天猫的出现,对于你个人的消费习惯产生了哪些影响?

YC天猫的出现从消费习惯来讲的确是一个质的变化,可以更有效地找到最适合自己的东西,节省了时间与效率。可以想象如果没有这样一个平台,我们对于自己喜好选择的局限性。的确天猫助力了中国风尚的发展,让每个人发现与找到自己的可能性。

BoF:在今年的双“11”,你准备买些什么?

YC如果可能的话我想囤一批自己喜爱的相机器材,虽然我不是一个器材控,但就是有一股冲动。难道“双11”不就是一场追梦行动吗?

BoF:下一个十年,中国的审美会是怎样的?你的猜想是什么?

YC下一个十年,我相信中国的审美风格一定是更加多元化、更加大胆,每个人可能都会有更精确的风格定义自己。相比现在,会有天翻地覆的变化。时尚经过无数次的轮回,或许不再会被潮流主宰,每个人更愿意按照自己意愿来。中国元素以更多的形式出现在所有人尤其是年轻人的细致末梢里。或许“时尚”只是一个符号,不再是我们所追逐的目标,因为已经渗透到生活里的每一个细节,一种无序的有序。这只是我的一个猜测,真的很难想象未来年轻人在自我态度上的一切皆有可能性,让我们拭目以待。

BoF:在你眼中,风尚十年,创造不止意味着什么?

YC风尚十年,我们一同经历了很多,有浮华也有表面,有高潮也有低落。这十年带我们经历了一场又一场,感受经历了一波又一波。我们盲目过、冲动过、兴奋过,也沮丧过。创造给了我们过山车一般的体验。人生也不过如此,只不过是创造让我们有更多机会了解自己,看到自己,创造难道不是寻找自己的一个过程吗?生活终究会趋于平稳,找到一条真正属于自己的路走下去,创造即发现。没错,在未来十年、几十年里,基于这十年风尚的飞速发展,我们已经在路上,而终将永不停息。

十年风尚启示录十大风尚影响力人物 | 图片来源:天猫服饰